Линия в искусстве

Линия — один из главных элементов языка искусства. Она стоит в одном ряду с такими понятиями как форма, цвет, тон, текстура, объем и пространство. Линия самая первая, и это неслучайно. Ведь взяв ручку или карандаш в руку, наше первое движение создает линию. Если задуматься, то мы рисуем линии каждый день: когда пишем список покупок или делаем заметку на полях, когда рисуем каракули или выполняем эскизы.

Слово «линия» произошло от латинского слова ‘linea’, что значит «льняная нить, шнур». Линией стали называть тонкие, гибкие и продолговатые предметы, которые не имеют ширины и похожи на нити.

Линии — наши важные спутники в окружающем мире. А в мире искусства это не только основа рисунка, но и важный элемент живописи, скульптуры, инсталляции, лэнд-арта, дизайна и архитектуры.

Мы подготовили отдельный курс для детей о линии в искусстве, сейчас его можно получить по скидке.

Художник Василий Кандинский писал: «Всё начинается с точки. Линия — след перемещающейся точки, то есть ее произведение».

Получается, что линия — это движение от одной точки к другой. При этом движении точка оставляет след, и создается линия. Для художника движущейся точкой является кончик кисти, карандаша, ручки или другого материала. Так, из одной точки может возникнуть целое произведение искусства.

Давайте попробуем представить линию какой ее видел Кандинский.
Раз линия — это след, тогда чем он оставлен: карандашом или кистью? А на чем: на бумаге, земле или дереве? А как двигалась точка: ровно или криво? В каком направлении: вверх, вниз или вправо? Как она двигалась: быстро или медленно?

Ответы на эти вопросы помогут нам узнать, какие бывают линии и чем же они отличаются друг от друга.

1. Тип

Линии отличаются друг от друга по самому простому признаку из всех — по своему типу. Они могут быть: геометрические (прямые и ломаные) и органические (плавные и изогнутые).

2. Направление

Линия — это всегда движение, а у движения всегда есть направление. Именно поэтому линии бывают: горизонтальные, вертикальные, диагональные, искривленные, зигзагообразные. А если этих линий несколько, то они могут двигаться в одном направлении и будут называться параллельными, или могут двигаться в разных направлениях и пересекаться.

3. Длина

Здесь всё совсем просто! Линия может быть длинная или короткая.

4. Ширина

В зависимости от того, чем мы рисуем линию она может быть: толстая, тонкая, сужающаяся, расширяющаяся или неровная.

5. Характер

Если мы внимательно посмотрим на линии, оставленные каким бы то ни было материалом, то мы увидим, что по характеру нанесения и исполнения линии бывают: жесткие, резкие, гладкие, мягкие, петлевые, волнистые, размытые и четкие. 

6. Текстура

Текстура линии зависит от того, какой материал мы используем: карандаш, краску, уголь и т.д., на какую поверхность линия наносится и как мы проводим линию: сильно нажимая или же легко прикасаясь к ней.
Художники знают и используют эти характеристики линий в своих произведениях, чтобы точнее воплотить и передать свои идеи.

a) Линия изображает предметы и расстояния 

Для того, чтобы придать чему-то форму, мы используем линию как контур.
Контур (от лат. contornare «огибать») — это линия, которая описывает видимые края объекта, и так получается его очертание, то есть мы получаем форму предмета. Цель контура подчеркнуть форму предмета, чтобы понять, что именно мы видим перед собой.

b) Изображение тона предмета 

Чтобы создать тон, а также тень, мы используем линии как штриховку.
Штрих (от нем. strich — «линия, черта, зарубка») — это линия, которая наносится одним легким движением руки. Штриховка или же штрихование — это повторение штрихов с короткими промежутками между ними. Штриховки могут быть разными, всё зависит от направления линий. Посредством усиления или ослабления штриховки в разных местах мы создаем тон предмета на картине.

с) Изображение текстуры предмета

Для изображения текстуры, то есть того, какой предмет на ощупь, используются разные по характеру и расположению линии. Похоже на штрих, но более свободно. Здесь также важен материал, с помощью которого рисуются линии: карандаш, ручка, уголь, краски.

d) Создание объёма или пространства

Формы, которые мы изображаем на листе, соединив точки линиями, — плоские. Они имеют только два измерения: высоту и ширину, но не имеют объёма. Если же мы хотим сделать форму объёмной, то нам нужно добавить глубину и провести дополнительные линии. Рисуя высоту, ширину и глубину мы «строим» на листе предмет. Линии, которые помогают нам в этом, называются «линиями построения». Они необходимы для создания пространства, расстояния и перспективы. Линии построения могут быть видимыми или спрятанными за цветом, текстурой, тоном.

Часто художники «освобождают» линию от изображения чего-либо, и тогда линия сама по себе становится главным героем картины. Линия остается самой собой, показывает свою красоту и разнообразие. Такое представление линии — огромное поле для творчества и самовыражения. С их помощью художник передает разные чувства, эмоции, состояния и даже может создавать иллюзии.

Для того, чтобы лучше понять картину, распознать эмоции и чувства, которые художник хотел показать, нужно вглядываться в линии, их качества и расположение. Важным является и то, как они соединяются между собой и пересекаются друг с другом. Такие произведения называются абстрактным искусством.

Художник Пабло Пикассо писал: «Всё, что ты можешь представить — реально». Как часто ваши глаза разбегаются, когда вы подходите в музее или галерее к картине? Не сразу удается уловить сюжет, и как понять, что же на этой картине происходит? Чтобы разобраться, можно поискать невидимые линии, которые проведут вас по всему холсту и подведут к самому главному. Такие линии не нарисованы, но художник их подразумевал, создавая своё произведение 

Подразумеваемые (или воображаемые) линии, — это путь, по которому глаз зрителя следует за формами, цветами и объектами на картине. Путь этот может быть непрерывным и тянуться через всю картину, например, из одно угла к противоположному, а может обрываться в центре картины, завершая тем самым какой-либо сюжет или фрагмент. Путь может быть физически связанным. Например, линия, созданная предметами, руками или телами, которые художник изобразил на картине. Эти линии — наши проводники, которые направляют взгляд и помогают понять, что же происходит на картине.

Давайте закрепим весь материал, выделив основные моменты:

1️⃣ Линия — главный элемент азбуки искусства. Она стоит в одном ряду с такими понятиями как форма, цвет, тон, текстура и объём.

2️⃣ Линия — это след перемещения от одной точки к другой.

3️⃣ Линии различаются между собой по типу, направлению, длине, ширине, характеру и текстуре.

4️⃣ У линии в искусстве есть свои функции:
— линия изображает предметы и расстояния;
— линия может стать самостоятельным элементом картины;
— линия может быть невидимой, но подразумеваемой художником.

5️⃣ Линия — основной элемент многих видов искусств. Она существует не только на плоскости холста и бумаги, но и в скульптуре, дизайне, архитектуре, фотографии и других видах искусства.