Мы спользуем файлы cookies
Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с нашей Политикой использования cookie
Мы спользуем файлы cookies
Настройки cookie
Здесь вы можете выбрать, какие типы cookie мы можем использовать. Некоторые из них необходимы для работы сайта, другие — помогают нам анализировать трафик и улучшать ваш опыт.
Обязательные файлы cookie
Эти cookie необходимы для работы сайта и не могут быть отключены. Они обеспечивают безопасность, навигацию и корректное отображение контента.
Аналитические файлы cookie
Disabled
Эти cookie помогают нам понять, как пользователи взаимодействуют с сайтом. Мы используем их для сбора статистики и улучшения качества контента.
Рекламные файлы cookie
Disabled
Эти cookie используются для показа персонализированной рекламы, основанной на ваших интересах и действиях на сайте.
Прочие файлы cookie
Disabled
  • Эти cookie не относятся к основным категориям. Обычно они используются сторонними сервисами для дополнительной функциональности сайта.
Мы — команда арт-профессионалов и родителей, которых объединила одна большая идея: искусство меняет людей.

Мы верим, что оно развивает и вдохновляет, объединяет и поддерживает, открывает новые возможности восприятия мира и самих себя.

В проекте ARTMIND.LAB мы продвигаем новый взгляд: в искусстве на первом месте не художник и не произведение, а человек, который смотрит и его процесс восприятия.

лаборатория креативного образования ARTMIND.LAB


Мы изучаем современные доказанные подходы к развитию критического, креативного мышления и визуальной грамотности через искусство и, на их основе создаём развивающие программы для детей и взрослых.

Мы помогаем смотреть на искусство так, чтобы сам процесс просмотра становился пространством для размышления:
  • внимательного наблюдения,
  • анализа и интерпретации,
  • точного описания увиденного,
  • формулирования вопросов,
  • сопоставления идей,
  • исследования разных точек зрения,
  • рефлексии и осмысления собственных реакций, мыслей и чувств.

Такой подход позволяет использовать взаимодействие с искусством как инструмент развития мышления и исследования мира и себя.

В основе наших программ — современные проверенные методики, включая:
– подходы Harvard Project Zero (Artful Thinking, VTS),
– исследования в области визуальной грамотности,
– междисциплинарные модели обучения, основанные на наблюдении, диалоге и исследовательской работе.
Что мы делаем?

Наша команда
  • Анастасия Андреева
    Педагог, автор методики ARTMIND.LAB
  • Нелли Недре
  • Наталья Калугина
    Cтратегическое развитие проекта
Анастасия Андреева
Педагог, автор образовательных программ
Я работаю в сфере образования 17 лет, создаю авторские программы и веду онлайн-занятия для детей и взрослых. У меня высшее педагогическое образование, я повышала квалификацию в Harvard Graduate School of Education, Visual Thinking Strategies и MoMA.

В своей работе соединяю лучшие международные методики с чутким и творческим подходом, который вдохновляет участников на диалог, исследования и открытия.

Сейчас я живу в Италии. До переезда я жила и работала в Москве, где преподавала в МАРХИ, культурных центрах и галереях, руководила детской художественной школой, работала над созданием образовательных и культурных пространств.

Я мама дочки-тоддлера и создаю занятия в том числе для неё — чтобы поддерживать естественное любопытство, способность замечать мир и умение думать широко и свободно.
Нелли Недре
Предприниматель, креативный директор, арт-образователь
У меня 15 лет опыта в креативных индустриях. Я основала и 10 лет развивала бренд устойчивой одежды NNEDRE, где мы совмещали дизайн из переработанных материалов с образовательными проектами для подростков, в том числе из непростых жизненных обстоятельств. На базе нашего производства проходили творческие мастерские и арт-исследования, помогавшие детям раскрывать себя через искусство.

Мой путь начался в классической художественной школе, продолжился университетом по дизайну одежды и магистратурой Art Education в School of the Art Institute of Chicago. Этот опыт научил меня видеть в искусстве язык самопознания, свободы и выражения.

Не менее важным этапом стало материнство: наблюдая за своим ребёнком, я убедилась, как творческий подход в семье помогает развитию. Именно поэтому тема семейных ценностей и создания личных архивов стала частью моей педагогической философии.
Наталья Калугина
Cтратегическое развитие проекта
Менеджер и лидер культурных проектов с опытом работы в арт-сфере более 8 лет. Руководила VIP-направлением ярмарки Cosmoscow, сотрудничала с международным агентством VCA, занималась разработкой масштабных коллабораций с современными художниками, камерных вовлекающих событий на нетривиальные темы и поездок на главные международные события в сфере современного искусства: от Венецианской Биеннале и главной ярмарки современного искусства Европы Art Basel в Базеле, до ярмарки Zona Maco в Мексике.

Люблю искусство за то, что оно становится отражением своего времени через призму личного взгляда уникальных личностей. Мечтаю разделить эту любовь с дочерью и сделать культурную повестку частью нашего семейного досуга.
Наши педагоги
  • Анастасия Андреева
    Педагог курсов "Головоломка", "Грамматика визуального языка" и арт-клубов
  • Юлия Белоусова
    Педагог курса "Грамматика визуального языка", оффлайн-группы, Москва
  • Таня Скитович
    Педагог курса "Грамматика визуального языка", онлайн-группы
  • Юлия Лу
    Педагог курса "Грамматика визуального языка", онлайн-группы и оффлайн в Сан Матео
  • Нелли Недре
    Педагог курса "Арт-исследование" и взрослого арт-клуба

  • Ксения Шевченко
    Педагог курса "Грамматика визуального языка", оффлайн-группы, Томск
Юлия Белоусова
Педагог, художник, дизайнер
Я педагог и куратор, создаю образовательные программы для детей в сфере искусства. Работаю в детской школе дизайна НИУ ВШЭ и провожу очные занятия в Москве и области.

Как художник, я работаю с объектами, инсталляцией, графикой и фотографией, имею опыт в сфере дизайна. Моё образование включает педагогическую магистратуру Школы дизайна НИУ ВШЭ, академическое художественное образование и обучение в Школе современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА.

Мой педагогический подход основан на глубоком убеждении, что искусство может стать мощным инструментом исследования окружающего мира и формирования личности. Мой собственный художественный опыт и практика являются для меня фундаментом, который позволяет глубоко понимать и чувствовать процесс творчества.
Таня Скитович
Историк искусства, фотограф, дизайнер
Я получила образование в Московском государственном университете как историк искусств, а позже изучала маркетинг и проектирование образовательного опыта. Много лет работаю в сфере культуры, рекламы и дизайна, курировала проекты и выставки, занимаюсь фотографией и визуальной коммуникацией.

Сейчас я живу в Финляндии и изучаю педагогику. Мне близок образовательный подход, ориентированный на индивидуальные потребности и возможности ребенка, развитие гибких навыков и создание поддерживающей среды. Мы выросли в системе, где главным считался набор академических знаний. Но сегодня очевидно, что для личной и профессиональной самореализации необходимы креативность, критическое мышление, умение сотрудничать, адаптироваться и воспринимать новое.

Моя педагогическая задача — дать ребёнку инструменты для развития воображения, творческого начала и индивидуальности. Я верю, что занятия творчеством и искусством не просто развивают ребенка, но могут стать прекрасным хобби и базой для будущей профессии.
Юлия Лу
Педагог, художник, дизайнер
Привет! Меня зовут Юля Лу, и мне посчастливилось получить художественное, музыкальное и дизайн-образование. Дизайн я изучала в НИУ ВШЭ, а затем почти 10 лет работала графическим дизайнером. Этот опыт научил меня мыслить креативно, искать нестандартные решения и воплощать идеи в реальность.

Я верю, что творческий подход — не только в профессии, но и в повседневных задачах — делает жизнь интереснее и радостнее. Мне важно, чтобы и дети, и взрослые имели возможность воспринимать мир объемно и свободно выражать себя.

Последние три года я занимаюсь педагогической деятельностью: провожу арт-классы и участвую в образовательных проектах. Сейчас работаю офлайн в США (Калифорния). Переезд сюда стал для меня большим опытом, и я особенно чувствую, насколько навыки творчества и гибкость мышления помогают мягко проходить перемены и открывать новые возможности.
Made on
Tilda