Анастасия Андреева — автор и педагог «Дизайн-Арт Азбука»

1️⃣ Думать — думать творчески, нешаблонно, открыто, последовательно, проектно.
Думать через творчество: наблюдать, интерпретировать, задавать вопросы, исследовать, сравнивать, строить связи, видеть разные точки зрения, выделять главное, акцентировать и создавать.

2️⃣ Понимать современное искусство как важную часть окружающего мира. Современное искусство мы изучаем во взаимосвязи визуального искусства, дизайна и архитектуры. Видение этих взаимосвязей дает возможность ребенку найти себе подходящую область для творческой реализации.

3️⃣ Понимать язык искусства, то есть те элементы и принципы, на основе которых строятся произведения искусства. Именно знание и умение говорить на языке искусства – фундамент, который становится прочной основой для понимания визуального мира в целом.

4️⃣ Не бояться и пробовать разные жанры искусства: рисунок, живопись, коллаж, ассамбляж, макетирование, проектирование. Таким образом, переходя от одного жанра к другому, развить творческие способности ребенка, а также креативное мышление.

5️⃣ Творить играючи, легко и свободно. Занятия – это со-творчество учеников и педагога, это взаимный поиск, исследование, игра и созидание.

✔️ 2009 год: первые уроки, которые я провела, — подготовительные курсы для поступления на отделение «Дизайн» Строительного колледжа № 30 – инновационная образовательная площадка города Москва под руководством профессора МАРХИ — Александра Павловича Ермолаева.⠀

✔️2010-2014 годы: начала официально работать как ассистент старших педагогов, позже стала сама педагогом в том же колледже. Начала работать в составе коллектива дизайнеров «Мастерская-ТАФ».

✔️ 2014-2015: работала директором Детской художественной школы им. В.Ф. Стожарова.

✔️ 2015-2018: начала работать с детьми и подростками в творческих студиях галереи Выхино, а затем ЗИЛ, МосАРТ, Новомолоково и проводить мастер-классы на разных площадках Москвы: Манеж, Новая Третьяковка, ЦДХ и т.д.⠀

✔️ 2017-2018: вела курс «Основы визуально-пластической культуры архитектора-дизайнера» на кафедре «Дизайн архитектурной среды» в МАРХИ, курсы «Основы дизайн-проектирования» для школьников ГБОУ г. Москвы «Школа № 1363».

✔️ 2018-по настоящее время: переезжаю на Сицилию и начинаю преподавать онлайн. Ещё несколько месяцев (до Covid-19) работала педагогом изобразительного искусства в русской школе «Этнамир» в городе Катания.

1️⃣ «Социальный педагог», 2014 – диплом специалиста с отличием, Московский государственный педагогический институт (МГПУ);

2️⃣ «Дизайнер по отраслям», 2010 (мой творческий и профессиональный фундамент) – диплом с отличием о среднем образовании, отделение «Дизайн» под руководством профессора МАРХИ Александра Павловича Ермолаева в Строительном колледже №30;

3️⃣ «Менеджер в сфере культурных проектов», 2007 – диплом с отличием о среднем образовании, Библиотечный колледж №58.

Тема моего диплома в педагогическом институте — «Социально-педагогическое сопровождение творческой самореализации подростков» – то, чем я сейчас по факту занимаюсь, но не только с подростками, а и с детьми.

Я имею первую квалификационную категорию по должности «преподаватель» (на основании приказа Департамента образования г. Москвы от 19.03.2013 года №9/а).

Я люблю учиться, а не только учить, поэтому регулярно повышаю свою профессиональную квалификацию.

С 2020 года я изучаю преподавание критического и визуального мышления в Гарвардской высшей школе образования на отделении Project Zero. Project Zero разрабатывает образовательные программы, семинары, мастер-классы и конференции для педагогов по всему миру. Их специфика – научить педагогов развивать мыслительные и творческие способности детей и подростков. Я прошла несколько курсов на этом отделении, в том числе курсы, разработанные специально для арт-педагогов совместно с Национальной галереей искусства США.

Я прошла курсы в рамках специализации от Нью-Йоркского музея современного искусства – МoМА. Специализация – Modern and Contemporary Art and Design (Современное и Концептуальное Искусство и Дизайн) ⤵️

1. Искусство и деятельность: интерактивные стратегии для занятий искусством.
2. Современное искусство и идеи.
3. Искусство и исследование: стратегии преподавания в музеях для вашего класса.
4. Искусство и идеи: обучение по темам.

В Москве я также регулярно проходила курсы повышения квалификации по различным темам:

• «Модернизация художественного образования» в Институте художественного образования Российской академии образования;
• «Креативное пространство как бизнес-проект» в образовательном центре «Дом Бенуа»;
• «Аспекты управления культурным учреждением» в УМЦ развития образования в сфере культуры и искусства и другие курсы педагогические курсы.

Также я работала дизайнером в составе архитектурно-дизайнерской студии Мастерская-ТАФ под руководством профессора МАРХИ Александра Павловича Ермолаева, участвовав в российских и международных дизайнерских конкурсах и выставках. В составе мастерской я занималась реконструкцией интерьеров библиотек, культурных центров и проектированием детских площадок в рамках сотрудничества с Центром культурных инициатив Новой Москвы.

Арт-Азбука – это видеокурс о 7 элементах, из которых строится каждое произведение искусства: Линия, Форма, Цвет, Текстура, Тон, Объем, Пространство.
Курс даст ребёнку прочный творческий фундамент, который будет полезен в различных профессиях.